花卉纹样特点(案与纹样)

花卉装饰变化包括:

夸张变化:(简化，夸张)

丰富变化:(添加，组合)

构成变化:(重复，分解)

由一定的组织式样变化构成的图案，称作纹样

纹样的分类:

单独纹样(也称自由纹样):均齐式与均衡式，没有的边框限制

适合纹样:在一定几何形里面的装饰图案，如圆形，三角形，梯形

连续纹样:

二方连续，单向变化

四方连续，多向变化

图案是实用与美观相结合的设计

图案美的法则:

对称

对比(点线面色彩)

平衡(视觉分布)

律动(有规律的渐变)

图案分类:

按形式分:传统、民间(代表:剪纸)、现代

按内容分:动植物、人物、风景

剪纸:花中有花，题中有题

花鸟纹饰象征美好寓意和展现生命蓬勃。

花鸟纹饰的形象灵秀多变，常被人们用来传达美好的寓意。花鸟纹饰的出现给许多事物都增添了吉祥、美好的附加意义，以此博得了人们的青睐和追捧，盛极一时，频繁的出现在建筑、服饰、陶瓷等各种领域。

陶瓷花鸟纹饰是兴起于北宋时期，在明清时期达到鼎盛，一直繁盛到近代。花鸟纹饰具有很强的抒情性和寄托性，许多的文人墨客和王公大臣都喜欢用花鸟纹饰来寄情达意，抒发美好又不易言喻的情感。

飞鸟繁花，一花一鸟都是大自然孕育出的生命，陶瓷上的花鸟纹饰更加注重的是，用遒劲流畅的笔触和艳丽多变的色彩来展现自然中生命的蓬勃，用丝丝入扣花纹样式给人们展现出一种“鸟雀奇变”的视觉感受。

纹样特征：

一种传统的陶瓷器装饰纹样，以花卉与鸟类相配组成画面，故名。最早见于唐代长沙窑釉下彩绘瓷器上，宋代则主要见于磁州窑白地黑花瓷器及耀州窑青釉刻花瓷器上。

明、清时期景德镇窑彩瓷上盛行花鸟纹装饰，如明宣德青花枇杷绶带鸟纹盘，描绘绶带鸟正在啄食枇杷的生动图象，成为彩瓷花鸟纹的代表作。

成化时期瓷器上花鸟题材，比宣德时更为普遍，鸟的种类更多，大多栖于枝头，形态活泼有生气。清康熙瓷器上的花鸟纹更多地揉进中国画工笔画法，使所绘花鸟更加生动逼真。